NOWE KALENDARIUM WYDARZEŃ MUZYCZNYCH W IMOSÓWCE !!!

10.02 - O godzinie 16.00 Piotr Wyleżoł zagra Koncert w buskim "Marconim". Następnie, tego samego dnia o 20.00 w Imosówce odbędzie się jam session dla wszystkich którzy chcą zagrać z Piotrem Wyleżołem! Piotr Wyleżoł - od lat uznawany za jednego z czołowych polskich pianistów jazzowych. Karierę na scenie jazzowej rozpoczął jeszcze w okresie studiów, w zespołach m.in. Janusza Muniaka, Jarka Śmietany i Marka Bałaty. Jako student również był laureatem licznych konkursów i festiwali jazzowych: Jazz Juniors w Krakowie (I nagroda), Festiwal Standardów Jazzowych w Siedlcach (I nagroda), "Klucz do Kariery" - Pomorska Jesień Jazzowa, Jazz nad Odrą we Wrocławiu (nagroda indywidualna dla najlepszego instrumentalisty), Międzynarodowy Konkurs Improwizacji Jazzowej (Katowice). Podczas dotychczasowej obecności na profesjonalnej scenie jazzowej miał okazję współpracować z wieloma jej osobistościami: Janusz Muniak, Tomasz Szukalski, Jarosław Śmietana, Tomasz Stańko, Jan Ptaszyn Wróblewski, Grzegorz Nagórski, Kazimierz Jonkisz, Andrzej Cudzich, Adam Pierończyk, Gary Bartz, John Purcell, Harry Sokal, Urszula Dudziak, Marek Bałata, Ewa Bem, Piotr Baron, Antymos Apostolis, Nigel Kennedy, Steve Logan, Monty Watters, Bennie Maupin, Janis Siegel i inni. w ostatnim okresie na stałe gra z Nigelem Kennedy'm, Jarkiem Śmietaną, Ewą Bem. www.piotrwylezol.com 24.02 - Dla wszystkich fanów akustycznego bluesa wystąpi zespół Hard Times, którego liderem jest harmonijkarz od wielu lat uznawany za jednego z najlepszych w Polsce, jak również charyzmatyczny wokalista. "Wiśnia" to także doświadczony nauczyciel gry na harmonijce ustnej oraz muzyk sesyjny. Frontman zespołów Hard Times, Blue Machine oraz członek harmonijkowej super-grupy Harmonijkowy Atak. HARD TIMES ZAGRA W SKŁADZIE: Łukasz Wiśniewski- wokal, harmonijka ustna Piotr Grząślewicz- gitara Marcin Hilarowicz- gitara Zapraszamy na godzinę 19.00. myspace.com/hardtimesduo 25.02 - Wojtek Pilichowski TT-Electro w Imosówce. TT Electro to nowy projekt polskiego mistrza basu, w którym nawiązuje on do aktualnych trendów związanych ze współczesną muzyką electro. We współpracy z Tomaszem Świerkiem, artysta stworzył nowoczesne aranżacje swoich utworów prezentujące nowe spojrzenie na swoją dotychczasową twórczość. Muzycznie projekt nawiązuje do klimatów klubowych w zderzeniu z którymi indywidualność artystyczna Wojtka nabiera nowego wyrazu i kształtu. Premiera projektu miała miejsce w Mannheim - podczas największego festiwalu basowego - 'Feel the Bass' - gdzie Wojtek został zaproszony jako główna gwiazda. Tym razem koncert w towarzystwie perkusisty oraz wokalistki Patrycji Zarychty. Tomasz Świerk - kompozytor, aranżer i pianista. Absolwent AM w Bydgoszczy w klasie kompozycji Zbigniewa Bargielskiego oraz student klasy fortepianu jazzowego Adama Żółkosia. Także klawiszowiec i producent muzyczny projektu kunst der funk, założonego z Piotrem Lewańczykiem i Błażejem Gawlińskim. Błażej Gawliński - perkusista, absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy (spec. prowadzenie zespołów jazzowych i muz. rozrywkowej) w klasie perkusji dra Piotra Biskupskiego. Współpracował z artystami i zespołami takimi jak m.in.: Piotr Baron, Janusz Szrom, Jolanta Szczepaniak, Wojtek Pilichowski, Bruk Braders, SOFA, Roan, grupa D- Tonacja, Rafał "Zwierzak" Zieliński, Artur Chamski, Sławek Uniatowski, Teatr Dramatyczny im. Aleksandra Sewruka w Elblągu, Teatr Polski im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy. Patrycja Zarychta - wokalistka, obecnie studentka 2go roku wokalistyki na wydziale Jazzu w Katowicach. Zakochana w muzyce jest od najmłodszych lat. Nie wyobraża sobie życia bez niej. Uwielbia opowiadać dźwiękami i wyrażać się nimi, gdy czasem zabraknie jej słów, by coś opisać. Kiedy śpiewa, wtedy czuje, że żyje, cały świat zaczyna nabierać barw i wszystko staje się prostsze. 03.03 - Question Mark - "Jest to kawał solidnej i inteligentnej muzyki. Fusion, jazz, prog, neoprog, folk - to tylko umowne szufladki. Ważne, że zespół nie zamyka się w jednej z nich, ale szuka i twórczo wykorzystuje to, co one reprezentują." pierwsze wspólne granie to rok 1978. Początki to skład trzyosobowy: Bogusław Raatz, Marek Matuszewski (pomysłodawcy) oraz Jacek Dołęga. Wkrótce dołączył Kazik Wiśniewski grający na skrzypcach elektrycznych. Po latach przerwy we wspólnym graniu zespół reaktywował działalność w roku 2002. myspace.com/questionmarkpoland 08.03 - Jarek Śmietana czołowy polski gitarzysta i kompozytor jazzowy na koncercie w Imosówce! Tym razem wyjątkowo w czwartek ale myślimy, że nie trzeba mówić, że naprawdę warto... Ukończył Wydział Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej w Katowicach. W roku 1972, występując z zespołem bluesowym Hall zdobył wyróżnienie na festiwalu Jazz nad Odrą. Lider grup Extra Ball, Sounds, Symphonic Orchestra i Polish Jazz Stars. Laureat Nagrody Prezydenta Miasta Krakowa za wybitne osiągnięcia w kulturze oraz nagrody Fryderyk za rok 1998 za album Songs and Other Ballads. Wykładowca w Krakowskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, autor ponad dwustu kompozycji jazzowych. POSŁUCHAJ NA YOUTUBE 16.03 - SZTYWNY PAL AZJI - Grupa powstała na początku 1986, założona przez gitarzystę, a zarazem głównego twórcę repertuaru Jarosława Kisińskiego oraz Leszka Nowaka, Pawła Nazimka, Janusza Dedę i Andrzeja Turka. Pierwszy sukces odniósł na Festiwalu w Jarocinie w 1986, gdzie dał się poznać jako zespół popowo-rockowy o punkowym zabarwieniu. Zespół zakwalifikował się do "złotej dziesiątki", a piosenka Nasze reggae stała się nieoficjalnym hymnem imprezy[1]. Rok później wyszła debiutancka płyta zespołu pt. Europa i Azja. Największe przeboje pochodzące z tego albumu, Spotkanie z... oraz Wieża radości, wieża samotności szybko znalazły się na wysokich miejscach Listy przebojów Programu Trzeciego. Na płycie gościnnie wystąpił Ryszard Wojciul, który wkrótce potem stał się członkiem zespołu. W pełnym składzie Sztywny Pal Azji wystąpił m.in. na Festiwalu w Jarocinie w latach 1987, 1988 i 1989, Festiwalu Życia w Warszawie w 1987, w warszawskiej Stodole (1988), na Rock Opolu (1988). Zespół wziął także udział w trasach Krajowej Sceny Młodzieżowej (1987 i 1989). W roku 1988 grupa wzięła udział w realizacji zachodnioniemieckiego filmu mówiącego o polskim rocku pt. Dzień Solidarności. W 1989 zespół wydał kolejną płytę Szukam nowego siebie, z przebojami Nie zmienię świata oraz Smutna środa. Nastąpiły pewne zmiany personalne, odeszli Nazimek (do Chłopców z Placu Broni), Wojciul (do Róż Europy) i Deda. Pojawił sie za to w składzie Zbigniew Helfich. W takim składzie zespół wydał w 1992 album Emocje a rok później Dewiacje na wakacje. Kolejna płyta, Spotkanie z... 1986-1994 ukazała się w 1996. Na płycie znalazły się nowe wersje największych przebojów grupy. Po nagraniu tej płyty z zespołu odszedł Nowak[1] oraz Helfich. Kisiński jednak nie zamierzał rozwiązywać zespołu, powołał do składu Grzegorza Kłeczka, a sam stanął za mikrofonem. W 1996 Sztywny Pal Azji nagrał także muzykę do filmu Macieja Ślesickiego Sara, oraz piosenkę Ty co dziś na składankę Wesołych Świąt. W 2001 do zespołu powrócił Leszek Nowak i razem z zespołem wydał płytę Szpal z przebojem Polscy chłopcy, po czym w niewyjaśnionych do końca okolicznościach zespół opuścił Kisiński, a grupa działała w dalszym czasie z gitarzystą Waldemarem Koterbą. Latem 2007 Kisiński i Wojciul postanowili reaktywować zespół. Po przesłuchaniach nowym wokalistą zespołu został laureat 3 miejsca IV edycji programu Idol, Bartosz Szymoniak. Premiera nowej płyty "Miłość jak dynamit" nastąpiła 22 lutego 2008. Singlem zwiastującym krążek był Kostium Davida Byrne. Zespół w nowym składzie ma za sobą występy na Festiwalu Ryszarda Riedla w Tychach, koncercie "Solidarni z Gruzją" oraz koncercie "20 lat wolności" dla telewizji Polsat, na którym zaśpiewali obaj wokaliści Bartosz Szymoniak i Leszek Nowak. POSŁUCHAJ NA YOUTUBE 17.03 - Blueszcz Band - "Każdy ich koncert to żywiołowa muzyka i zabawa" - tak pisał o zespole Dziennik 'Polska' (The Times). Blueszcz Band to warszawski zespół blues-rockowy i bluesowy łączący w sobie doświadczenie, młodość i radość z grania. myspace.com/blueszczbluesband 23.03.2012 - Marek Raduli Trio - nowy projekt wybitego polskiego gitarzysty w składzie Raduli, Grabowy, Kuligowski! Marek Raduli - jazz-rockowy gitarzysta, perkusista, klawiszowiec, kompozytor, wykładowca. W przeszłości gitarzysta zespołu Wanda i Banda, muzyk, który nagrał osiem płyt z Budką Suflera (począwszy od albumu Cisza w 1993). Laureat wielu plebiscytów muzycznych, m.in.: uznany przez czytelników prestiżowego magazynu Jazz Forum za czwartego gitarzystę w plebiscycie Jazz Top 2009. W gronie znakomitości, z którymi współpracował są: Warren Byrd, Saskio Laroo, Paul Wertico, B. Maseli, G. Łobaszewska, M. Rodowicz, T. Nalepa, K. Ścierański, W. Pilichowski i wielu innych. Tomasz Grabowy - gitara basowa. Wybitny instrumentalista, kompozytor, pedagog. Koncertuje z największymi gwiazdami polskiego i światowego jazzu, takimi jak Mino Cinelu, Frank Gambale, Bill Evans, Dean Brown, Randy Brecker, M. Urbaniak, U. Dudziak, K. Puma Piasecki, Z. Jakubek, W. Karolak, K. Prońko, Z. Lewandowski. Nie sposób wymienić wszystkich artystów. Grzegorz Kuligowski - perkusja - muzyk sesyjny - koncertuje z Velvet, In - Grid, September, Basic Element, M. Radulim, K. Ścierańskim, Braćmi Cugowskimi, K. Badachem. Wizyta Marka Raduli to okazja nie tylko uczestniczenia w jego koncercie. Zapraszamy wszystkich chętnych na "warsztaty gitarowe z mistrzem", a po koncercie tradycyjnie już odbędzie się Jam session z zespołem. www.raduli.info 31.03 - W Imosówce zagra zespół MECH! Mech powrócił w 2005 roku brawurową plytą z utworami z gry Painkiller i od razu stał się nie lada sensacją wielkich scen i festiwali : Woodstock. Metal Hammer Festiwal a także koncertów z wielkimi zespołami swiatowgo rocka: Souffly, Black Label Society, Black Sabbath, Heaven & Hell, Uriah Heep czy kolejny Metal Hammer Festiwal u boku Judas Priest. Obecnie zespół MECH promuje swoja kolejna studyjna płytę MECH-ZWO, na której zgromadził wybitnych gości ale przede wszystkim pokazuje nieokiełznany rockowy żar. Utwory zawarte na płycie wymykają się łatwym klasyfikacjom. Ale zwłaszcza koncerty MECH`a pełne są spektakularnych wydarzeń, nieoczekiwanych zwrotów akcji i poparte przepotężnym brzmieniem bez względu czy zespól pojawia się na największych scenach czy tez w kameralnych klubach. Koncert zespołu to niezapomniane przeżycie estetyczne i duchowe zwłaszcza że wielokroć przeradza się w spektakularny dialog pomiędzy publicznością, a sceną. POSŁUCHAJ NA YOUTUBE Będzie się działo więc... Spotkajmy się na lądzie!